СТУДИЯ «ВЕЧЕРА ЕВРЕЙСКОГО БАЛЕТА И ПАНТОМИМЫ» ВЕРЫ ШАБШАЙ
20-е годы 20 века. «Как ни кажется парадоксальным, но именно в эти голодные, суровые годы в Москве проявился исключительный интерес к хореографии. Несметное количество девушек и юношей с чемоданчиками в руках устремились в танцевальные школы и студии, где Инна Чернецкая, Вера Майя, Валерия Цветаева, Лидия Редега и другие «босоножки» и «пластички» конкурировали в поисках современных форм танца с балетными школами М. Мордкина и А. Шаломытовой, Л. Нелидовой, В. Мосоловой, с «Драмбалетом» и иными студиями и коллективами. Все танцевали или хотели танцевать», — писал профессор кафедры движения и пластики ВГИКа Александр Александрович Румнев (1899—1965) в своих воспоминаниях «Прошедшее проходит предо мною».
Среди них была и Вера Шабшай, создавшая свою студию. На афишах и концертных программах Студии Веры значится имя Надежды Петровны Ламановой — известной театральной художницы и модельера. Сама Ламанова не упоминает работу для постановок Шабшай, из ее творческих автобиографий известно лишь о создании костюмов для Студии «Драмбалета» (постановка «Сказка города» по эскизам Н.С. Изнар). Еще удалось установить сотрудничество Ламановой с «Студией Свободного балета» Льва Ивановича Лукина. Но эти работы Надежды Петровны относятся к 1922-1923 годам, когда совсем юная восемнадцатилетняя Вера Шабшай еще только учится классическому танцу.
Вера Яковлевна Шабшай родилась 4 июня 1905 года в семье Славы Иссаковны (урожденной Рабинович) и инженера-электротехника, профессора, основателя Государственного электромашиностроительного института и коллекционера еврейской живописи — Якова Фабиановича Каган-Шабшай. Интерес Веры к театральным образам и еврейскому танцу был пробужден именно в духовной среде ее родительского дома. Яков Фабианович принимал участие в движении «еврейского ренессанса» и деятельности московского «Кружка еврейской эстетики», объединявшего литераторов и художников во главе с критиком Абрамом Эфросом (1888-1954).
В 1924 году Вере Яковлевне посчастливилось попасть в единственный набор хореографического отделения московского Государственного театрального техникума им. А.В. Луначарского (позднее ГИТИС). Здесь изучались разные системы танца, а методы преподавания отличались широтой подхода и плюрализма. Среди преподавателей были последовательницы Айседоры Дункан — Франческа Беата, Вера Майя, Инна Чернецкая. Классические танцы преподавала Антонина Шаломытова, пантомиму — Николай Церетели, премьер московского Камерного театра Александра Таирова. Пластику и гармоническую гимнастику вела Людмила Алексеева. В этой среде Вера получила блестящие теоретические и практические знания, позволившие ей начать создавать свое собственное творчество.
После окончания учебы в 1927 году Вера Яковлевна получила приглашение на должность преподавателя по движению в московский еврейский театр-студию «Фрайкунст», возглавляемый режиссером МХТ Борисом Вершиловым (1896-1957) и тетральным критиком и режиссером Самуилом Марголиным (1893-1953). В одной из рецензий того времени отмечалось, что молодой театр является преемником «Габимы», «выпестованной МХАТ'ом, чья "театральная правда" воспринята молодежью Фрайкунста через своего руководителя Б.Вершилова». (Эр. Гирш Лекерт // Радио и телевидение. 1929 №23). Вера Шабшай поставила пластическое движение в двух спектаклях Вершилова: Нафтоле Ботвин пролетарского драматурга А. Вевиорки и «Голем» Лейвика (на афишах указано «Гойлом»), эскизы для которого написал Игнатий Нивинский (художник спектакля «Принцесса Турандот»), а костюмы создала Надежда Петровна Ламанова.
С 1926 по 1934 год Шабшай создала окола ста эстрадных танцевальных миниатюр, в основном на еврейские темы, на музыку композиторов из «Общества еврейской музыки». «Я старалась дать в танце близкий этой теме пластический образ, характерно еврейский по форме и по сюжету», — писала Вера. Хореографические номера, объединенные в сюиты на определенную тему, составляли общирный репертуар организованных Шабшай «Вечеров еврейского танца» и «Вечеров еврейского балета и пантомимы» в сезонах 1929-1931 гг. Концерты проходили при участии театра «Фрайкунст» и «Общества еврейской музыки» на сцене ГОСЕТа, в Большом зале клуба Московского университета, в еврейском клубе «Коммунист», в помещении Театра Обозрений и на других театральных сценах.
Среди исполнительниц на афишах фигурируют имена примы «Фрайкунста» Галины Вирт (1906-1987), вспоследствии ставшей женой художника и автора многих эскизов костюмов Андрея Гончарова (1903-1979), Веры Рики-Баки, прежде танцевавшей в «Древнееврейских плясках» «Студии Свободного балета» Льва Лукина и многих других известных в то время людей. Среди танцовщиков были Лев Шлезингер и Иосиф Слуцкер, ставший известным балетмейстером. Словом, в этой артистической среде так или иначе связаны и знакомы были все.
Звездным часом в карьере Веры Шабшай стала постановка еврейского балета-пантомимы «Алеф», в котором она хотела выразить пластическими средствами различные моменты еврейской истории от древности до наших дней. Он состоял из шести циклов: «Еврейские барельефы», «Траурные пляски», «Евреи в Испании», «Местечковые пляски» и пантомима «Смена» — на музыку Бизе, Бера, Мильнера, Крейна, Гнесина, Веприка, Лео-Гарди, Оранского, Саца, Энгеля, как можно видеть по единственному сохранившемуся в семейном архиве экземпляру партитуры. Фрагменты балета она успела осуществить и показать на «Вечерах еврейского балета» в Тетре обозрений в 1931 году и в еврейском клубе «Коммунист». Костюмы для этого балета создавала Надежда Петровна Ламанова по эскизам художницы Натальи Сергеевны Изнар.
Как непредсказуемы и замысловаты порой таинства человеческих встреч и судеб. На афишах постановок Веры Шабшай администратором значится Николай Николаевич Купреянов (1894—1933) — российский, советский художник-график, первый муж художницы Натальи Сергеевны Изнар, по эскизам которой Надежда Петровна создавала костюмы. Изнар и Купреянов развелись в 1932 году, тогда же он женился на Вере Шабшай, в союзе с которой в этом же году родился сын Яков. Сам Николай Купреянов утонул в реке в 1933 году в возрасте 39 лет. Его дочь, Вера, от брака с Натальей Сергеевной Изнар умерла через год — в 1934 году, в возрасте 16 лет.
Судьба Натальи Сергеевны Изнар, складывалась трагично. В 1932 году она вышла замуж за Г.В. Абезгауз. А в 1937 году Наталью Сергеевну арестовали по делу ареста ее мужа Абезгауза (арестован 29 апреля 1937 года, приговорен к расстрелу). Наталью Изнар приговорили к 8 годам трудовых исправительных лагерей, как члена семьи изменника Родины. Срок отбывала на лагпункте Долинка в Карлаге. Работала художником-декоратором в Центральном клубе политотдела Управления Карлага НКВД. Оформляла спектакли по пьесам А.Островского, М.Горького, Ж.Мольера и др., всего около пятнадцати спектаклей. Освобождена досрочно (на полгода) 29 мая 1945, оставлена для работы в лагере по вольному найму без права выезда. В апреле 1946 по ходатайству начальника клуба за хорошую работу снято ограничение выезда, 06 августа 1946 уволилась. Поселилась во Владимире, в 1947 была принята художником во Владимирский областной драматический театр. С 1955 — главный художник Новгородского театра драмы. Реабилитирована в 1956 году. Вернувшись в Москву, хранила и собирала работы своего первого мужа Н.Н. Купреянова.
Вышедшее в апреле 1932 года Постановление ЦК ВКП(б) «О перестройке литературно-художественных организаций» положило конец свободе творчества и отразилось на дальнейших постановках Веры Шабшай. Сама она писала: «С 1933 года я стала ставить танцы не только еврейские и ушла от той задачи, к которой стремилась <...>... я пошла от музыкального образа, который давала мне музыка. Иными словами — это было истолкование музыкальной темы в танце».
К середине тридцатых годов все виды свободного танца были запрещены по обвинению в формализме и буржуазии. Разрешенными оставались лишь народные и классические танцы. В 1935 году Вера подвела итог своей десятилетней творческой деятельности, но выступление ее коллектива было разгромлено в прессе. Последней ее работой в 1936 году стала хореография в опере Н. Римского-Корсакова «Кащей бессмертный», который ставил Евгений Викторович Яворский в театре «Остров танца». В этом же году Яворского арестовали, а в 1938 расстреляли. Вера попала в Бутырскую тюрьму, но ей чудом удалось вскоре выйти. С началом Великой Отечественной войны она с семьей эвакуировалась на Урал. В 1944 году вернулась в Москву, где преподавала танец в общеобразовательных школах. В поздних вариантах своей автобиографии она даже не упоминала о своем самом ярком в жизни десятилетии. Вера Яковлевна Шабшай умерла в 1988 году в Москве и похоронена на Новодевичьем кладбище рядом с мужем Николаем Николаевичем Купреяновым. Памятник выполнен их сыном скульптором Яковом Николаевичем Купреяновым.
Автор публикации Яна Виноградова. 11.12.2021 г.
Использованные источники:
🕮 Хореограф Вера Шабшай: забытая "амазонка авангарда": / Музей русского искусства им. Марии и Михаила Цетлиных, Рамат-Ган (Израиль); [автор и составитель: Леся Войскун]. - Москва : Мосты культуры; Иерусалим : Гешарим, 2008 г.
🕮 Время поисков и экспериментов (из воспоминаний А.А. Румнева «Прошедшее проходит предо мною» из Сборника материалов Центрального Государственного Архива Литературы и Искусства СССР. Выпуск 2. Москва, Издательство «Советская Россия», 1986 г.
🕮 «Вначале было тело»: ритмопластические эксперименты начала XX века: хореологическая лаборатория ГАХН / Николетта Мислер. - Москва : Искусство-XXI век, 2011 г.
• https://bogatov.info/Genbase6?pz=petr;nz=pazoukhin;ocz=2;p=vera;n=kagan+chabchai
• https://museum.memo.ru/author/413/
• https://museum.memo.ru/author/413/
• https://www.pinterest.ru/pin/452822937533459514/